May 13, 2013

Выдающийся художник-скульптор и педагог Александр Терентьевич Матвеев (1878-1960) родился в Саратове. Хотя рос и воспитывался маленький Саша в семье, далекой от искусства, он с детства любил что-то мастерить из различных материалов, благодаря чему в нем зародилось увлечение скульптурой. Накрепко он спаял свою жизнь с этими неживыми фигурами, чтобы позже сказать: «Никакой биографии у меня, помимо творчества, не было». Мальчики, женщины, воплощенные образы близких людей.

Благодаря существовавшим в городе Радищевскому музею и Боголюбовскому рисовальному училищу Саратов на рубеже XX века был своеобразным питомником молодых дарований. В Саратове начинали живописцы Борисов-Мусатов, Павел Кузнецов, Уткин, Петров-Водкин. Как и они, Матвеев первоначальное художественное воспитание получил в Боголюбовском училище. К концу пребывания в училище вполне определилось призвание молодого Матвеева.

В 1899 году он переезжает в Москву и поступает в Училище живописи, ваяния и зодчества. В училище он познакомился с С. И. Мамонтовым и стал работать в его мастерских. В 1902-1904 годах на выставках появляются его первые самостоятельные работы.

В начале 1906 года Матвеев отправляется в Париж. Здесь он знакомится с искусством недавно умершего Гогена, с живописью Матисса, со скульптурами Родена и Менье.

В годы учебы в Училище живописи, ваяния и зодчества и в первые годы самостоятельности Матвеев находится под влиянием импрессионистской манеры. В ней создает он большинство своих работ: портретные статуэтки и бюсты Шаляпина, Мусатова, Трубецкого, Мамонтова.

Первые годы по возвращении из Парижа Матвеев посвящает преодолению импрессионизма, поискам устойчивой композиции. Он стремился к статике цельной и органичной – динамическое примирение объема с пространством. Он искал секрет где-то в изначальных родниках полусознания, полудремы. Может быть, поэтому он лепил юношей. В зыбкости и неуверенности их движений, их форм, их мышления он нащупывал путь к совершенству, к уравновешенности, к гармонии. Но это ему не всегда удавалось. Часто формы его наполняла тревога, отчаяние, страх.

Одна из работ — «Пробуждающийся». Сон страшен в какой-то своей каменности. Он наполняет все тело, ядовитый, отравляющий, кошмарный. И где-то в повороте шеи, в локтях, где-то в левом плече уже есть движение. Чувство начинается от затылка и приходит к лицу изнутри сквозь всю голову, как первая волна, разбиваясь о застывшую маску лица и размягчая ее. Правая рука уже держит в равновесии вертикали готовых рассыпаться пальцев. А ноги еще полусудорожно, полубессильно скручены, и та, на которую он опирается, будто не держит, ослабла.

Вереница скульптур – «Пробуждающийся», «Задумчивость», «Успокоение», «Засыпающий мальчик», «Сон», «Спящие мальчики» — гипс, алебастр, майолика.

Его целиком поглощает интерес к появляющимся формам. Он следил только за тем, чтобы его творение не лгало. Он старался наполнить его тем мягким светом, который, ритмично пульсируя, равно соответствует молчанию и торжеству, солнцу и ночи.

Работая статую, Матвеев мыслил ее как часть мира природы, мечтая, чтобы резец его бороздил камень, как реки землю, как ветер создает причудливые формы скал.

Он охотно работает с твердыми материалами – камнем, мрамором. Скульптор мечтал об ансамбле, и случай представился: саратовцы получили заказ на оформление виллы в Крыму. В 1908-1911 годах Матвеевым выполнены работы монументального и декоративного характера из инкерманского камня, мрамора и гипса для имения Кучковой на Южном берегу Крыма. В этих творениях начинает проглядывать подлинное творческое лицо Матвеева.

«Засыпающий мальчик», «Сидящая женщина», «Женская фигура» — названия созданных скульптором фигур. Они точно построены, их движения правдивы и естественны. При этом все скульптуры наполнены глубоким лиризмом. Матвееву удалось совместить в созданных работах поэзию и правду жизни.

Также талантливо, правдиво и поэтично выполнено надгробие Борисову-Мусатову. Под сенью берез на удлиненном, простой формы пьедестале покоится фигура обнаженного спящего мальчика. Образ чрезвычайно простой, но очень проникновенный, говорящий о безмерной печали по безвременно умершему другу.

Памятник возвещал о покое. Покой и сон. Трепет летней листвы. Неподвижность земли. Фигура уснувшего мальчика. Красный гранит. Горельеф, обращенный к небу. И венки. Кольца венков. Символ завершенности, символ совершенства, окаймленный полевыми цветами.

Для этого периода характерна и мраморная скульптура «Юноша», которая находится в Русском музее в Санкт-Петербурге. Спокойствие, простота движения, обобщенность форм, плавность контурной линии, внутренний ритм, полнота звучания пластической формы говорят о зрелом совершенстве искусства Матвеева, нашедшего свое видение мира, свой язык форм.

Революция 1917 года вызвала в художнике прилив новых творческих сил. Основной работой Матвеева первых лет революции стала статуя Карла Маркса, воздвигнутая перед Смольным в 1918 году. В памятнике Марксу скульптор обратился к новой для себя задаче. Мастер продуманных работ несколько замкнутого характера теперь решил выйти на площадь, говорить с людьми ясным, понятным языком, идейно и эмоционально воздействовать на них. И он справился с этой трудной задачей. К сожалению, воздвигнутая из временного материала статуя Маркса простояла недолго.

В 1927 году на выставке, посвященной 10-летию Советского государства, было показано одно из лучших творений Матвеева — монументальная композиция «Октябрь». Величественный ритм пирамидально построенной композиции «Октябрь» заставляет вспомнить произведения классицизма. Однако образы матвеевской группы не идеально отвлечены. В них чувствуется синтез живых наблюдений. Полно индивидуального своеобразия движение каждой фигуры. Спокойно, уверенно стоит рабочий, величавая торжественность в позе сидящего крестьянина, красноармеец, стремительно присевший на одно колено, полон напряжения, как бы готовится к отпору.

В дальнейшем поэтическое представление о человеке получает в творчестве Матвеева все более спокойный, радостный характер. Отлитая им из бронзы в 1937 году «Женская фигура» как бы сконцентрировала все лучшие качества пластики Матвеева. Статую отличает удивительная ясность форм, мягкая обобщенная моделировка поверхности, за которой чувствуется глубокое знание натуры. Поднятые руки, обрамляющие голову, придают ей особое величие, она кажется чем-то сродни монументальным образам, которые своим ритмом могут быть связаны с архитектурой.

Матвеев много работал и в портретном жанре. К числу лучших его работ принадлежит «Автопортрет» 1939 года.

В зрелые годы Матвеев много времени отдает общественной деятельности. Он участвует в работе отдела изобразительных искусств Наркомпроса, избирается профессором «Свободных мастерских», возникших на месте Академии художеств. В дальнейшем, когда «Свободные мастерские» снова становятся Академией художеств, он бессменно состоит в ней профессором по скульптуре.

Подводная охота Для любителей подводной охоты естественным будет подводное ружье Зелинка купить по приемлемой цене. Такое ружьё вкупе с прочим снаряжением обеспечит море удовольствия от подводного сафари.

Телеграм-канал «Классика»

Технология классы нормативная база предприятия reddial.ru.

Ад

Багровые языки пламени, непроглядный мрак подземного царства, фантастические фигуры уродливых дьяволов – все

Мадонна Фиренце

Несмотря на наличие подписи, остается неясным, кто был автором эрмитажной хоругви. Существовало несколько

«Купающаяся в ручье женщина»

Этот интимный бытовой сюжет, не притязающий ни на какое философское или психологическое значение,

«Пейзаж с замком Стен»

Его могучий реализм, чуждый здесь внешним эффектам, захватывает нас проникновенной

Святой Себастьян

Юный, безбородый Себастьян, с густыми вьющимися волосами, голый, прикрытый лишь по чреслам, привязан

«Похищение сабиянок»

Кипучий темперамент великого фламандского мастера заставлял его весьма вольно обращаться

«Венера» Веласкеса

Настоящая известность «Венеры с зеркалом» началась с выставки испанской живописи, устроенной Королевской Академией

«Лавки» Снейдерса

Многообразие форм и красок, живой ритм, особый мажорный тон и яркая декоративность присущи каждой из этих картин,

Мастер женских полуфигур

Однако Мастер женских полуфигур выработал собственную индивидуальность

Творчество Артсена

Он обобщал формы, уменьшал количество деталей и мелочей в картине, стремился к ясности композиции. В образе

Нидерландская «Голгофа»

Четкие линии ограничивают контуры тел, контрасты света и тени выявляют их пластический

Исцеление иерихонского слепца

Христос, исцеляющий слепого, изображен в центре, но не на первом плане, а в глубине

Ночное кафе

В «Ночном кафе» – ощущение пустоты жизни и разобщенности людей. Оно выражено тем сильнее, что вера в жизнь

Едоки картофеля

Это программное произведение художника, он писал его с огромным увлечением и мыслил как вызов академическому

Портрет Томаса Мора

Широкий красивый лоб. Тесно сомкнутые губы. Человек действия? Безусловно. Но и умница, с живым любопытством

Юдифь

На ней была изображена молодая женщина, попирающая ногой мертвую голову врага. В глубокой задумчивости, держа

Фрески Дионисия

Оторвать от этих росписей взгляд невозможно. В них гармония и изящество, в них светлая праздничность, в них

Страшный суд

Страшный суд. Тот, на котором, по учению церкви, воздается всем: и праведникам и грешникам. Страшный, последний

Гентский алтарь

Краски, засиявшие на бессмертных картинах Яна ван Эйка, не имели себе равных. Они переливались, сверкали,

Тайны «Помолвки»

Таинство брака носило в средневековье несколько иной характер, чем ныне. Взаимное решение о вступлении в брак