August 30, 2014

Развитие Нидерландов в середине и второй половине XVI века проходило под знаком подготовки буржуазной революции. Назревший в стране протест выражался в форме различных религиозных учений: лютеранство, анабаптизм и в особенности кальвинизм подрывали основы католической церкви. Испанцы, видя в католицизме опору своей власти в Нидерландах, всеми средствами стремились искоренить враждебные им протестантские вероучения. Жестокие репрессии обрушивались на нидерландский народ. Однако террор лишь сплотил различные слои нидерландского общества.

Революционные события начались в 1565 году выступлением дворянства. В 1566 году последовало мощное движение народных масс. Кровопролитная борьба с испанцами продолжалась с переменным успехом до начала XVII столетия и завершилась победой революции в северных провинциях Нидерландов.

События революции оказали решающее воздействие на политическую, экономическую и культурную жизнь страны. Искусство также чутко реагировало на развитие истории. Рост самосознания нидерландского бюргерства, усиление демократических сил проявлялись в живописи прежде всего в расширении и углублении национальной и бытовой тематики.

Питер Артсен (около 1508–1575) написал ряд произведений на тему из жизни крестьян, торговцев и ремесленников. Такова картина «Торговец дичью». Артсен не просто зафиксировал внешность торговца, он героизировал его облик. Грубоватая, несколько застывшая фигура убедительно реальна. Она выдвинута на первый план и занимает центральное место в композиции. Резко очерчен ее контур, хорошо промоделированы объемы. Цвет яркими локальными пятнами подчеркивает монументальность форм.

Следует отметить, однако, что, обратившись к национальной тематике, Питер Артсен пользовался средствами романизма – и в этом основное противоречие его искусства. Фигуру человека он трактовал так, как это делали художники итальянского Возрождения. Он обобщал формы, уменьшал количество деталей и мелочей в картине, стремился к ясности композиции. В образе торговца его интересовали не столько индивидуальные, сколько типические черты. И все же значение Артсена в развитии бытовой живописи очень велико. «Торговец дичью» – одна из первых попыток в нидерландском искусстве создать образ человека из народа.

Быть может, отчетливее всего национальная сущность Питера Артсена сказалась в его отношении к натюрморту. Действие происходит в обстановке, соответствующей ремеслу героя картины. На первом плане – корзина с яйцами, птица, бочонки и другие предметы. Написанные лаконично, без излишних подробностей, они кажутся выпуклыми, округлыми и играют значительную роль в композиции. Большое внимание, уделяемое Артсеном натюрморту, делает его одним из основоположников этого жанра в Нидерландах. Несколько десятилетий спустя достижения Артсена в области натюрморта использовали фламандские живописцы, в частности Франс Снейдерс.

В числе произведений художника имеются и многофигурные композиции. Одна из них – «Апостолы Петр и Иоанн, исцеляющие больных», созданная в 1575 году, – хранится в Эрмитаже. Ее сюжет трактован весьма своеобразно: калеки, больные и сопровождающие их родственники (все в костюмах XVI века) составляют оживленную толпу на первом плане, в то время как фигуры апостолов и сцена исцеления отнесены в глубину. Тем самым картина приобретает типичный для искусства Питера Артсена жанровый характер. Особенностью композиции является высокая линия горизонта, благодаря которой создается впечатление, что площадь, где происходит действие, видна с некоторого расстояния и сверху.

Конечно, творчеству Питера Артсена присущи черты исторической ограниченности: узок круг его тематики, он не изображал конкретных событий, но, несомненно, его произведения отражали новое бюргерское мировоззрение, быстро крепнувшее и утверждавшееся в ходе подготовки нидерландской революции.

Телеграм-канал «Классика»

ГМИИ им. Пушкина. Ван Дейк

Портрет изображает жену одного из видных сановников города. Спокойная поза, строгий

ГМИИ им. Пушкина. Иорданс

Трактуя античную легенду с некоторой наивностью и прямотой, Иорданс изображает ее как сцену

ГМИИ им. Пушкина. Рубенс

«Тайная вечеря» — эскиз к картине, хранящейся в галерее Брера в Милане. Эскизы

ГМИИ им. Пушкина. Фламандцы

«Пейзаж» Яна Брейгеля Бархатного, датированный 1603 годом, принадлежит к числу

ГМИИ. Немецкое Возрождение

Ощущение созвучия природы с жизнью человека привлекает в картине «Мадонна с младенцем»

ГМИИ им. Пушкина. Нидерланды XV—XVI

Пейзаж производит впечатление реальной пространственной среды, в которой развертывается

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XV—XVI

Герои религиозной легенды в картине венецианского мастера наделены земной полнокровной

ГМИИ: пластика малых форм

Статую заказал мастеру герцог Козимо Медичи в 1545 году, и спустя девять лет она была

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XIII—XV

«Усекновение главы Иоанна Предтечи» Сано ди Пьетро была частью полиптиха — большой

ГМИИ им. Пушкина. Египет и Византия

Общий ход эволюции искусства в Римской империи уводил

Музей Шерлока Холмса

Кроме того, потомки писателя были категорически против музея, посвященного его вымышленному персонажу, отказались

Британский музей

Эта находка сыграла важнейшую роль в изучении истории Древнего Египта. На камне, найденном

Национальная галерея

Собрание Национальной галереи считается одним из лучших в мире. Интересно, что здание

Эрмитаж

Зал был задуман как мемориальный и посвящен памяти Петра I. Это нашло непосредственное отражение в

Старая Пинакотека

Отличительная особенность этого музея состоит в том, что среди его экспонатов нет ни произведений скульптуры, ни графики,

Третьяковская галерея

Приступая к осуществлению поставленной перед собой задачи, Третьяков имел ясно

Оружие в Эрмитаже

Доспех прикрывал почти все тело рыцаря подвижно скрепленными пластинами, шлем полностью защищал

Музей Орсе

Работы – «Завтрак на траве» (1863) и «Олимпия» (1863), – когда-то вызвавшие бурю негодования публики