April 9, 2013

Фамилия Рерих в переводе с древнескандинавского означает «Богатый славой». Поистине говорящая фамилия! Николай Константинович Рерих (1874-1947) прославился во всем мире как художник, как ученый, как путешественник, философ, писатель, общественный деятель. Жизнь его удивительна. О нем рассказывали самые невероятные легенды. Трижды сообщали в печати о его гибели, а потом оказывалось, что он жив, говорили, что ему открыты многие тайны мира, что он в дружбе с самим таинственным Духом гор.

Он жил в двадцать одной стране мира и всегда оставлял о себе добрую память. Дольше всего он был, конечно, на родине, в России — сорок два года. Около двадцати лет провел в Индии. Пять лет в путешествиях по Центральной Азии, в самых труднодоступных ее районах. Прошел там тридцать пять высочайших горных перевалов, пересек пустыни Монголии и Китая, собрал колоссальный научный материал (этнографический, лингвистический, биологический), изучил философские и этические учения, народные легенды и предания. И рисовал, рисовал… Особенно полюбившиеся Гималаи.

В России скандинавы Рерихи появились в начале XVIII века. Ко времени рождения Николая Константиновича – 27 сентября 1874 года – семья, конечно, совсем обрусела.

В 1893 году по требованию отца Н. Рерих поступил на юридический факультет Петербургского университета, но, повинуясь своему желанию, одновременно сдал экзамен в Академию художеств. Окончив там общий натурный класс, он начал заниматься у А. И. Куинджи. Рерих посещает также почти все лекции на историко-филологическом факультете, увлекается археологией.

В 1897 году за картину «Гонец» он был удостоен звания художника. Третьяков тотчас купил картину, и имя Рериха получило известность и признание. Почти все творчество Рериха первой половины его жизни посвящено Древней Руси: «Идолы» (1901), «Город строят» (1902), «Бой» (1906) и другие. Рерих ввел в исторический жанр поэтический вымысел, определенный душевный настрой. Он стремился передать исторически правдивую картину какой-то эпохи, в то же время обогащая ее фантазией художника.

В 1904 году художник публикует ряд статей в защиту памятников древнерусского искусства и показывает серию этюдов («Ростов Великий» и др.), привезенных из длительной поездки по старым русским городам.

Своими картинами Рерих словно противопоставляет ограниченности существующего мира поэзию старины. Всю жизнь проведет он в поисках красоты. Красоты природы и духовной красоты людей. Природу Рерих любил самозабвенно. Одухотворял ее, восхищался ею, делал действующим лицом изображаемых событий. Воспринимал природу философски, писал ее монументально.

Рерих обладал обостренным чувством света, его вещи очень декоративны. Наверно, потому ему была близка работа художника-декоратора. В 1908 году Рерих делает эскизы к опере Бородина «Князь Игорь», в 1912 году создает необычайно лирические декорации к драме Ибсена «Пер Гюнт». В 1913 году, предчувствуя ужасы, которые принесет война, Рерих пишет символическую картину «Крик змия», в 1914-м — «Град обреченный», «Зарево» и другие. Часто он вводит в свои работы излюбленный символистами напряженный красный цвет. Иногда стилизует вещи под древнерусскую икону.

Рерих, как и все, ожидает больших социальных перемен, но путь к будущему видит в нравственном самоусовершенствовании и еще в воспитательной силе искусства. В 1923 году осуществляется многолетняя мечта Рериха — путешествие в Центральную Азию и Индию. С этого времени начинается новый этап его жизни и творчества.

Перед отъездом в Индию Рерих основал в Нью-Йорке, куда ездил со своей выставкой, Институт объединенных искусств и музей. В Индии, в долине Кулу, где он поселился с семьей, создал Гималайский институт научных исследований. В 1930 году Рерих выступил с Пактом о защите мировых ценностей в годы войн. Пакт привлекает всеобщее внимание. В 1935 году в тридцати странах было создано более восьмидесяти отделов Общества имени Рериха. В 1954 году в Гааге на основе Пакта Рериха была подписана международная конвенция о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта.

Занимаясь общественной деятельностью, Рерих в то же время увлеченно, неутомимо пишет картины. Более семи тысяч произведений создал он за свою жизнь. Перечислить даже основные, конечно, нет возможности. В своей работе он предпочитал свободную обобщенную линию рисунка, четкий контур. Его краски звучны, сочетания их подчас неожиданны. Поражает, как верно и эмоционально передавал художник характер любой местности, настроение природы.

Где бы ни жил Рерих, он всегда оставался патриотом своей Родины, прославлял русскую культуру. В годы войны он создает картины «Александр Невский», «Поход Игоря» (1941), «Партизаны» (1942), «Настасья Микулична» (1943). Гневно обрушивался он на тех, кто пытался выступать против его Родины.

После войны он решил вернуться в Россию. В 1947 году все уже было подготовлено к отъезду, все упаковано. Но семидесятитрехлетний Рерих тяжело заболел, и в декабре 1947 года его не стало.

Телеграм-канал «Классика»

Ад

Багровые языки пламени, непроглядный мрак подземного царства, фантастические фигуры уродливых дьяволов – все

Мадонна Фиренце

Несмотря на наличие подписи, остается неясным, кто был автором эрмитажной хоругви. Существовало несколько

«Купающаяся в ручье женщина»

Этот интимный бытовой сюжет, не притязающий ни на какое философское или психологическое значение,

«Пейзаж с замком Стен»

Его могучий реализм, чуждый здесь внешним эффектам, захватывает нас проникновенной

Святой Себастьян

Юный, безбородый Себастьян, с густыми вьющимися волосами, голый, прикрытый лишь по чреслам, привязан

«Похищение сабиянок»

Кипучий темперамент великого фламандского мастера заставлял его весьма вольно обращаться

«Венера» Веласкеса

Настоящая известность «Венеры с зеркалом» началась с выставки испанской живописи, устроенной Королевской Академией

«Лавки» Снейдерса

Многообразие форм и красок, живой ритм, особый мажорный тон и яркая декоративность присущи каждой из этих картин,

Мастер женских полуфигур

Однако Мастер женских полуфигур выработал собственную индивидуальность

Творчество Артсена

Он обобщал формы, уменьшал количество деталей и мелочей в картине, стремился к ясности композиции. В образе

Нидерландская «Голгофа»

Четкие линии ограничивают контуры тел, контрасты света и тени выявляют их пластический

Исцеление иерихонского слепца

Христос, исцеляющий слепого, изображен в центре, но не на первом плане, а в глубине

Ночное кафе

В «Ночном кафе» – ощущение пустоты жизни и разобщенности людей. Оно выражено тем сильнее, что вера в жизнь

Едоки картофеля

Это программное произведение художника, он писал его с огромным увлечением и мыслил как вызов академическому

Портрет Томаса Мора

Широкий красивый лоб. Тесно сомкнутые губы. Человек действия? Безусловно. Но и умница, с живым любопытством

Юдифь

На ней была изображена молодая женщина, попирающая ногой мертвую голову врага. В глубокой задумчивости, держа

Фрески Дионисия

Оторвать от этих росписей взгляд невозможно. В них гармония и изящество, в них светлая праздничность, в них

Страшный суд

Страшный суд. Тот, на котором, по учению церкви, воздается всем: и праведникам и грешникам. Страшный, последний

Гентский алтарь

Краски, засиявшие на бессмертных картинах Яна ван Эйка, не имели себе равных. Они переливались, сверкали,

Тайны «Помолвки»

Таинство брака носило в средневековье несколько иной характер, чем ныне. Взаимное решение о вступлении в брак