April 8, 2013

Осенью 1875 года в Московском училище живописи и ваяния появился красивый четырнадцатилетний мальчик-сирота, приехавший из села Станичная Слобода Тамбовской губернии. Звали его Андрей Рябушкин (1861-1904). Родился он в крестьянской семье, был очень музыкален, увлекался пением, состоял в церковном хоре и слыл любимцем всех местных знатоков вокального искусства. Была у Андрея и еще одна страсть — рисование. Любовь к рисованию привил Рябушкину отец, прирабатывавший писанием икон, а также друг семьи А. Преображенский, который потом и привез осиротевшего мальчика в Московское училище живописи.

Успехи Рябушкина сразу привлекли к нему внимание. Он стал любимым учеником Перова, держался всегда очень скромно, замкнуто и был духовно одинок. Поначалу Рябушкин предстал как бытописатель крестьянской жизни. Его деревенские сцены — «Крестьянская свадьба в Тамбовской губернии» (1880), «Гадание девушек на святках» (1881), «На деревенских посиделках» (1890) и другие— написаны с большой теплотой, лиризмом и в то же время с какой-то доброй, чуть грустной иронией. Огромное значение имели для Рябушкина, как и для других художников, выставки Товарищества передвижников.

Училище Андрей Петрович не окончил, после смерти Перова уехал в Петербург, в Академию художеств, где думал получить более глубокие и серьезные знания. В академии художник очень подружился с Архиповым и Нестеровым, перешедшими туда вместе с ним из Московского училища, и особенно сблизился с образованнейшим и очень одаренным человеком — И. Ф. Тюменевым, возглавлявшим в академии оркестр. Их роднили любовь к живописи, к музыке, интерес к русской истории и культуре. Рябушкин к этому времени уже увлекся исторической темой, в картинах своих стремился к тщательнейшему воспроизведению исторической обстановки эпохи.

Окончательный вариант его дипломной работы «Снятие с креста» (1890) отличался новизной композиции, необычной трактовкой темы и совсем не был похож на вариант, утвержденный академическим советом. Это не понравилось. Рябушкина лишили медали на конкурсе выпускников. Зато Репин и Поленов очень заинтересовались картиной. А П. М. Третьяков приобрел ее для своей галереи.

В конце 80-х годов Рябушкин начал уделять большое внимание колориту, передаче свето-воздушной среды. Формирование его творческих приемов относится в основном ко времени самостоятельной работы после выпуска из академии. Рябушкин получил звание классного художника первой степени. В начале 90-х годов художник очень много ездит по стране. Осенью 1891 года он выбирает своим постоянным местом жительства имение Тюменева «Приволье», где для него строится отдельный домик-мастерская. В 1892 году Рябушкин принимается за большое историческое полотно «Потешные в кружале». Эта первая крупная работа художника на историческую тему особенно близка картинам Сурикова.

Самобытность Рябушкина-художника наиболее ярко проявилась, конечно, в историко-бытовых картинах середины и второй половины 90-х годов XIX века. Это «Московская улица XVII века в праздничный день», «Семья купца в XVII веке», «Русские женщины XVII столетия в церкви». Этим произведениям предшествовали прекрасные графические работы: «Выход царицы Марии Ильинишны из церкви» (1893), «Сборы знатной боярыни к праздничной обедне» (1894) и другие.

Постоянно занимаясь живописью, художник в то же время часто делал иллюстрации для книг и журналов, а начиная с середины 90-х годов увлекся созданием картонов для мозаик и росписей крупнейших церквей и соборов, строившихся в то время. Все эти работы совершенствовали технику художника. Накапливался творческий опыт.

Лучшими его произведениями начала 90-х годов стали картины «Свадебный поезд в Москве. XVII столетие», «Едут!» (1901) и «Чаепитие», оконченное в 1903 году, за несколько месяцев до смерти художника. Интересные композиции, смелое, необычное сопоставление звучных, красочных пятен, деталей костюмов, самих фигур, индивидуальная характеристика каждого лица делают произведения самобытными, запоминающимися.

Рябушкин всегда выделялся среди живописцев особенно глубоким чувством историзма. Он весь проникался духом воспроизводимой им эпохи, и потому на его полотнах нет манекенов, наряженных в старинные одежды, а есть живые люди тех времен, близкие ему по духу. Большое влияние на формирование его творческой индивидуальности оказали древнерусская живопись и фреска.

Телеграм-канал «Классика»

Ад

Багровые языки пламени, непроглядный мрак подземного царства, фантастические фигуры уродливых дьяволов – все

Мадонна Фиренце

Несмотря на наличие подписи, остается неясным, кто был автором эрмитажной хоругви. Существовало несколько

«Купающаяся в ручье женщина»

Этот интимный бытовой сюжет, не притязающий ни на какое философское или психологическое значение,

«Пейзаж с замком Стен»

Его могучий реализм, чуждый здесь внешним эффектам, захватывает нас проникновенной

Святой Себастьян

Юный, безбородый Себастьян, с густыми вьющимися волосами, голый, прикрытый лишь по чреслам, привязан

«Похищение сабиянок»

Кипучий темперамент великого фламандского мастера заставлял его весьма вольно обращаться

«Венера» Веласкеса

Настоящая известность «Венеры с зеркалом» началась с выставки испанской живописи, устроенной Королевской Академией

«Лавки» Снейдерса

Многообразие форм и красок, живой ритм, особый мажорный тон и яркая декоративность присущи каждой из этих картин,

Мастер женских полуфигур

Однако Мастер женских полуфигур выработал собственную индивидуальность

Творчество Артсена

Он обобщал формы, уменьшал количество деталей и мелочей в картине, стремился к ясности композиции. В образе

Нидерландская «Голгофа»

Четкие линии ограничивают контуры тел, контрасты света и тени выявляют их пластический

Исцеление иерихонского слепца

Христос, исцеляющий слепого, изображен в центре, но не на первом плане, а в глубине

Ночное кафе

В «Ночном кафе» – ощущение пустоты жизни и разобщенности людей. Оно выражено тем сильнее, что вера в жизнь

Едоки картофеля

Это программное произведение художника, он писал его с огромным увлечением и мыслил как вызов академическому

Портрет Томаса Мора

Широкий красивый лоб. Тесно сомкнутые губы. Человек действия? Безусловно. Но и умница, с живым любопытством

Юдифь

На ней была изображена молодая женщина, попирающая ногой мертвую голову врага. В глубокой задумчивости, держа

Фрески Дионисия

Оторвать от этих росписей взгляд невозможно. В них гармония и изящество, в них светлая праздничность, в них

Страшный суд

Страшный суд. Тот, на котором, по учению церкви, воздается всем: и праведникам и грешникам. Страшный, последний

Гентский алтарь

Краски, засиявшие на бессмертных картинах Яна ван Эйка, не имели себе равных. Они переливались, сверкали,

Тайны «Помолвки»

Таинство брака носило в средневековье несколько иной характер, чем ныне. Взаимное решение о вступлении в брак