April 8, 2013

Николай Алексеевич Касаткин (1859-1930) — первый художник Советской России, которому в январе 1923 года присвоили звание народного художника. Алексей Касаткин, познавший с детства труд и нужду, писавший о трудящихся и для трудящихся, имел полное право считать себя частицей великого пролетарского братства.

«Товарищ рабочий, трудящийся! — говорил Касаткин в дни своего чествования.— Ты дал мне все. Связав свой свободный труд с твоим героическим трудом, я получил силу от тебя, и все, что я получаю, есть твое!» Действительно, жизнь художника с детства связана с рабочими. Первые его впечатления — уличные сцены на Грачевке в Москве, где жил бедный ремесленный люд, где царила нищета. Дома — грустные рассказы бабушки, бывшей крепостной, болезнь горячо любимого отца и та же нищета. Но была с самых малых лет одна радость — занятия с отцом.

Алексей Александрович считался прекрасным гравером, имел звание учителя рисования и, конечно, был первым наставником сына. Потом четырнадцатилетний Касаткин стал заниматься у Перова в Московской школе живописи, где пробыл десять лет, с 1873 года. В 1883 году художник представил в качестве дипломной работы картину «Нищие на церковной паперти», получил за нее Большую серебряную медаль и звание классного художника.

Касаткин был подлинным учеником Перова, безмерно ценил его, продолжал и развивал в своем творчестве его демократические традиции. Он тоже полюбил темную гамму красок. Темами для своих работ брал то, что видел в деревенских и городских улицах, в рабочих семьях, на заводах, в шахтах. Мрачный колорит работ оправдан их сюжетами. Но это не слезливые воздыхания сочувствующего наблюдателя. Картины Касаткина — активный протест художника против несправедливости. Его полотна обличали и призывали к борьбе с эксплуатацией.

Касаткин первый поведал своей кистью о тяжелой жизни шахтеров. В его знаменитый шахтерский цикл вошли сотни этюдов, картина «Шахтерка», «Сбор угля бедными на выработанной шахте», «Шахтер-тягольщик» и, наконец, «Углекопы. Смена».

Картины о шахтерах принесли художнику славу, но начинал он не с них. Окончив училище, молодой художник вынужден был, к своему глубокому огорчению, на несколько лет забросить серьезные занятия живописью и содержать семью, зарабатывая главным образом оформлением лубочных изданий. Первая его картина после окончания училища — «Перекупка» — появилась только в 1889 году и была принята на выставку передвижников. В 1891 году художник выставил еще три работы и стал членом Товарищества. Одну из картин — «Соперницы» — приобрел Третьяков. Это окрылило Касаткина. Продажа картины дала возможность как следует заняться живописью, не заботясь о деньгах. Касаткин пишет преимущественно жанровые картины, реже портреты, не расстается с сюжетами, связанными с тяжелыми сторонами жизни: «Осиротели», «Тяжело», «Перед отправкой в воспитательный дом».

Произведения художника демонстрировались на передвижных выставках. Выставок этих ждали тогда с нетерпением. Они были событием не только в художественной жизни страны, но и в общественной. Выставки передвигались из города в город по всей стране. Неграмотные, забитые люди могли увидеть на картинах передвижников то, что не могли прочитать: рассказ о несправедливости, о нуждах и бедах трудящихся. Люди задумывались, в их душах поднимался протест. Художники-передвижники выполняли не только великую культурную, но и общественную миссию. Касаткин был одним из активнейших членов Товарищества.

Большое влияние на мировоззрение Касаткина оказала его дружба с Л. Н. Толстым. С 1889 года по 1899 год Касаткин переписывался с Львом Николаевичем и часто бывал в Ясной Поляне. В беседах с великим писателем Касаткин пришел к убеждению, что творчество должно подчиняться высокой идее. В своей художественной деятельности он никогда не отступал от этого принципа.

С конца 90-х годов по 1905 год Касаткин создает картины, посвященные заводским рабочим. В 1903 году по предложению Репина Касаткина избирают действительным членом Академии художеств. Двадцать четыре года (с 1894-го по 1918-й) художник без перерыва преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.

В первые годы революции художник пишет панно для праздничного оформления в Москве, делает портреты рабочих, ряд полотен на историко-революционные темы. Пишет много картин, посвященных советской молодежи (например, «За учебу», «Пионерка с книгами»).
Касаткин был страстным поборником реалистического искусства, оставаясь истинным художником до конца своих дней. Он и умер на творческом посту: объяснял посетителям Музея Революции свою картину «Карийская трагедия» и внезапно упал, сраженный смертью.

Телеграм-канал «Классика»

Ад

Багровые языки пламени, непроглядный мрак подземного царства, фантастические фигуры уродливых дьяволов – все

Мадонна Фиренце

Несмотря на наличие подписи, остается неясным, кто был автором эрмитажной хоругви. Существовало несколько

«Купающаяся в ручье женщина»

Этот интимный бытовой сюжет, не притязающий ни на какое философское или психологическое значение,

«Пейзаж с замком Стен»

Его могучий реализм, чуждый здесь внешним эффектам, захватывает нас проникновенной

Святой Себастьян

Юный, безбородый Себастьян, с густыми вьющимися волосами, голый, прикрытый лишь по чреслам, привязан

«Похищение сабиянок»

Кипучий темперамент великого фламандского мастера заставлял его весьма вольно обращаться

«Венера» Веласкеса

Настоящая известность «Венеры с зеркалом» началась с выставки испанской живописи, устроенной Королевской Академией

«Лавки» Снейдерса

Многообразие форм и красок, живой ритм, особый мажорный тон и яркая декоративность присущи каждой из этих картин,

Мастер женских полуфигур

Однако Мастер женских полуфигур выработал собственную индивидуальность

Творчество Артсена

Он обобщал формы, уменьшал количество деталей и мелочей в картине, стремился к ясности композиции. В образе

Нидерландская «Голгофа»

Четкие линии ограничивают контуры тел, контрасты света и тени выявляют их пластический

Исцеление иерихонского слепца

Христос, исцеляющий слепого, изображен в центре, но не на первом плане, а в глубине

Ночное кафе

В «Ночном кафе» – ощущение пустоты жизни и разобщенности людей. Оно выражено тем сильнее, что вера в жизнь

Едоки картофеля

Это программное произведение художника, он писал его с огромным увлечением и мыслил как вызов академическому

Портрет Томаса Мора

Широкий красивый лоб. Тесно сомкнутые губы. Человек действия? Безусловно. Но и умница, с живым любопытством

Юдифь

На ней была изображена молодая женщина, попирающая ногой мертвую голову врага. В глубокой задумчивости, держа

Фрески Дионисия

Оторвать от этих росписей взгляд невозможно. В них гармония и изящество, в них светлая праздничность, в них

Страшный суд

Страшный суд. Тот, на котором, по учению церкви, воздается всем: и праведникам и грешникам. Страшный, последний

Гентский алтарь

Краски, засиявшие на бессмертных картинах Яна ван Эйка, не имели себе равных. Они переливались, сверкали,

Тайны «Помолвки»

Таинство брака носило в средневековье несколько иной характер, чем ныне. Взаимное решение о вступлении в брак