June 19, 2012

Один из основоположников и наиболее последовательных сторонников импрессионизма Клод Моне (1840–1926) представлен в Эрмитаже восемью картинами. Уже в наиболее ранней из них – «Даме в саду», созданной еще в середине 1860-х годов, художник по-новому передает эффект дневного света. Мы видим не цвет каждого предмета, присущий ему постоянно, а тот, который вызван к жизни именно в данное мгновение лучами солнца. Ощущение обилия света усиливается от нанесения цветных теней, а не серых, как изображали до этого. Отсутствие детальной прорисовки и применение свободных, как будто небрежно набросанных мазков чистого цвета передает то суммарное представление, которое мы в действительности получаем при взгляде на тот или иной пейзаж с определенной дистанции, в потоках света, за слоем воздуха.

Образцами зрелого стиля Моне являются такие эрмитажные картины, как яркий, радостный по настроению «Уголок сада в Монжероне» или «Стог сена в Живерни», где художника привлек ландшафт при рассеянном свете пасмурного дня. Моне и здесь прибегает к раздельным мазкам чистого цвета в расчете на их оптическое смешение при восприятии картины с расстояния. Как и другие импрессионисты, он не стремился к глубокому осмыслению виденного. Его привлекали фиксация свежих и непосредственных зрительных впечатлений и поиски приемов адекватного их отображения в картине. При этом, особенно в поздний период, Моне постепенно усложняет задачу, стремясь запечатлеть наступление сумерек, мглу или густой туман («Мост Ватерлоо»). Всматриваясь в сиреневато-белесую пелену знаменитого лондонского тумана и постепенно различая в нем пролеты моста Ватерлоо и даже едва заметные фигурки и движущиеся экипажи, проплывающие по Темзе суда или видимые только верхние части дымящих заводских труб, мы восхищаемся точностью наблюдения художника, но воспринимаем это прежде всего как изображение тумана, а не как городской вид.

В таких произведениях особенно ощутимы достижения импрессионизма и известная ограниченность этого метода. Не случайно пейзаж оказался главным жанром, в котором с наибольшей полнотой и последовательностью могли быть применены методы импрессионизма.

Телеграм-канал «Классика»

ГМИИ им. Пушкина. Ван Дейк

Портрет изображает жену одного из видных сановников города. Спокойная поза, строгий

ГМИИ им. Пушкина. Иорданс

Трактуя античную легенду с некоторой наивностью и прямотой, Иорданс изображает ее как сцену

ГМИИ им. Пушкина. Рубенс

«Тайная вечеря» — эскиз к картине, хранящейся в галерее Брера в Милане. Эскизы

ГМИИ им. Пушкина. Фламандцы

«Пейзаж» Яна Брейгеля Бархатного, датированный 1603 годом, принадлежит к числу

ГМИИ. Немецкое Возрождение

Ощущение созвучия природы с жизнью человека привлекает в картине «Мадонна с младенцем»

ГМИИ им. Пушкина. Нидерланды XV—XVI

Пейзаж производит впечатление реальной пространственной среды, в которой развертывается

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XV—XVI

Герои религиозной легенды в картине венецианского мастера наделены земной полнокровной

ГМИИ: пластика малых форм

Статую заказал мастеру герцог Козимо Медичи в 1545 году, и спустя девять лет она была

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XIII—XV

«Усекновение главы Иоанна Предтечи» Сано ди Пьетро была частью полиптиха — большой

ГМИИ им. Пушкина. Египет и Византия

Общий ход эволюции искусства в Римской империи уводил

Музей Шерлока Холмса

Кроме того, потомки писателя были категорически против музея, посвященного его вымышленному персонажу, отказались

Британский музей

Эта находка сыграла важнейшую роль в изучении истории Древнего Египта. На камне, найденном

Национальная галерея

Собрание Национальной галереи считается одним из лучших в мире. Интересно, что здание

Эрмитаж

Зал был задуман как мемориальный и посвящен памяти Петра I. Это нашло непосредственное отражение в

Старая Пинакотека

Отличительная особенность этого музея состоит в том, что среди его экспонатов нет ни произведений скульптуры, ни графики,

Третьяковская галерея

Приступая к осуществлению поставленной перед собой задачи, Третьяков имел ясно

Оружие в Эрмитаже

Доспех прикрывал почти все тело рыцаря подвижно скрепленными пластинами, шлем полностью защищал

Музей Орсе

Работы – «Завтрак на траве» (1863) и «Олимпия» (1863), – когда-то вызвавшие бурю негодования публики