February 24, 2013

В XVI веке усиливаются культурные связи Нидерландов с другими странами, в том числе с Италией, куда направляются многие художники для дальнейшего совершенствования, приобщения к художественным традициям классики и знакомства с достижениями великих мастеров. Известный живописец Ян Госсарт (около 1478 – около 1532), прозванный по месту рождения Мабюзе, вернувшись из поездки в Италию, выступил как основоположник романизма – итальянизирующего направления в нидерландском искусстве.

«Снятие с креста» Яна Госсарта с монументальным и строго центрическим характером композиции, со стремлением к симметрии и равновесию, свободным владением передачей сложных ракурсов человеческих тел заставляет вспомнить итальянские образцы, которыми вдохновлялся художник. Так, особое внимание, которое он уделяет пластике форм и объемности фигур, связано с впечатлением от работ Микеланджело, некоторые типажи навеяны образами Рафаэля. Но все это сочетается с чертами, идущими от национальных нидерландских традиций (тщательность в проработке деталей, любование красотой предметов быта, одеяний, драгоценностей). Картина представляет собой центральную створку триптиха, боковые части которого ныне хранятся в музее города Толедо (США).

«Исцеление иерихонского слепца» Лукаса ван Лейдена

Пребывание в Италии оказало влияние и на творчество другого выдающегося нидерландского художника – Лукаса ван Лейдена (1489/94–1533). Триптих «Исцеление иерихонского слепца» – одна из его поздних работ. Сюжет заимствован из евангельской легенды, повествующей о чудесном исцелении слепца Христом у стен города Иерихона. Используя композиционные приемы итальянской живописи – размещая толпу людей, ставших свидетелями чуда, слева и справа и оставляя в средней части картины просвет,– художник изображает здесь фигуры Христа и слепца с мальчиком-поводырем. Особое положение этой группы подчеркнуто движениями и жестами людей, возбужденно ожидающих чуда. И все же Лука Лейденский сохраняет прочную связь с национальной традицией. Основное внимание он обращает на реакцию толпы, а не на саму сцену таинства. Религиозная картина приобретает жанровый характер. Лица евангельских героев наделены национальными чертами, персонажи одеты в современные художнику костюмы. Пестрый, яркий колорит картины сообщает ей еще более светский и жизнеутверждающий характер.

Телеграм-канал «Классика»

ГМИИ им. Пушкина. Ван Дейк

Портрет изображает жену одного из видных сановников города. Спокойная поза, строгий

ГМИИ им. Пушкина. Иорданс

Трактуя античную легенду с некоторой наивностью и прямотой, Иорданс изображает ее как сцену

ГМИИ им. Пушкина. Рубенс

«Тайная вечеря» — эскиз к картине, хранящейся в галерее Брера в Милане. Эскизы

ГМИИ им. Пушкина. Фламандцы

«Пейзаж» Яна Брейгеля Бархатного, датированный 1603 годом, принадлежит к числу

ГМИИ. Немецкое Возрождение

Ощущение созвучия природы с жизнью человека привлекает в картине «Мадонна с младенцем»

ГМИИ им. Пушкина. Нидерланды XV—XVI

Пейзаж производит впечатление реальной пространственной среды, в которой развертывается

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XV—XVI

Герои религиозной легенды в картине венецианского мастера наделены земной полнокровной

ГМИИ: пластика малых форм

Статую заказал мастеру герцог Козимо Медичи в 1545 году, и спустя девять лет она была

ГМИИ им. Пушкина. Итальянцы XIII—XV

«Усекновение главы Иоанна Предтечи» Сано ди Пьетро была частью полиптиха — большой

ГМИИ им. Пушкина. Египет и Византия

Общий ход эволюции искусства в Римской империи уводил

Музей Шерлока Холмса

Кроме того, потомки писателя были категорически против музея, посвященного его вымышленному персонажу, отказались

Британский музей

Эта находка сыграла важнейшую роль в изучении истории Древнего Египта. На камне, найденном

Национальная галерея

Собрание Национальной галереи считается одним из лучших в мире. Интересно, что здание

Эрмитаж

Зал был задуман как мемориальный и посвящен памяти Петра I. Это нашло непосредственное отражение в

Старая Пинакотека

Отличительная особенность этого музея состоит в том, что среди его экспонатов нет ни произведений скульптуры, ни графики,

Третьяковская галерея

Приступая к осуществлению поставленной перед собой задачи, Третьяков имел ясно

Оружие в Эрмитаже

Доспех прикрывал почти все тело рыцаря подвижно скрепленными пластинами, шлем полностью защищал

Музей Орсе

Работы – «Завтрак на траве» (1863) и «Олимпия» (1863), – когда-то вызвавшие бурю негодования публики