June 22, 2015

Фарфор издавна был олицетворением изящной и хрупкой красоты. Фарфоровые статуэтки отличаются поэтичностью, эмоциональностью, красочностью. Статуэтки из фарфора ангелов, фей, эльфов, девушек с цветочными корзинами помогают воссоздать романтический колорит.

Фарфоровые статуэтки – изысканное украшение интерьера.

Миниатюрные скульптуры с древности были атрибутами убранства жилья. Первоначально их назначение было ритуальным – фигурки изображали божества и всевозможные сакральные символы. Но постепенно декоративные функции статуэток вышли на первый план. Удивительные по красоте работы были гордостью дворцов, сейчас их можно увидеть в музеях. В современных квартирах для стильных статуэток тоже находится место.

Звонкая лёгкость фарфора.

Фарфор издавна был олицетворением изящной и хрупкой красоты. Фарфоровые статуэтки отличаются поэтичностью, эмоциональностью, красочностью. Статуэтки из фарфора ангелов, фей, эльфов, девушек с цветочными корзинами помогают воссоздать в помещении романтический колорит. Отдельно стоит выделить фарфоровые статуэтки советского периода с очень популярной балетной темой. Статуэтки грациозных танцовщиц привносят в обстановку ноты утончённого искусства.

Можно встретить целые сюжетные композиции. Как и в прошлые века, сейчас пользуются любовью пасторальные сценки с участием нарядных пастухов и пастушек. Такие аксессуары заставляют вспомнить об эпохе рококо с её подчёркнутой жеманностью. Если хочется оформить свой дом в подобном стиле, то без фарфоровых статуэток не обойтись.

Роскошь, отлитая в бронзе.

Предметы декора из этого красивого золотистого сплава выглядят утончённо и одновременно респектабельно. Само их наличие в доме можно рассматривать как своеобразный знак высокого социального статуса и успешности хозяев. Даже небольшие фигурки способны наполнить убранство аурой аристократичности. Они прослужат долгие годы, их можно будет даже передать будущим поколениям.

Статуэтки из бронзы отличаются многообразием сюжетов. Миниатюрные фантазии на античные темы восхищают изяществом и гармоничностью. Атмосферу интеллектуальности привнесут в интерьер статуэтки китайских мыслителей – Конфуция, Лао-Цзы. Популярностью пользуются также небольшие бюсты известных людей. Для большей выразительности бронзовые изображения нередко инкрустируются перламутром, частично покрываются серебром и даже золотом.

Резные фантазии

При желании наполнить квартиру экзотикой стоит вспомнить о деревянных статуэтках. Очень необычны изображения в традициях африканского искусства. В них часто отражены первобытные ритуалы, а сами фигурки приковывают взор дикой, грубоватой красотой. Более утончённы статуэтки из Индонезии. Искусно вырезанные фигурки животных невольно ассоциируются с диковинной природой. Часто мастера обращаются к абстрактным сюжетам, наполняя свои работы большой экспрессией.

На самом деле материалов, из которых изготавливаются статуэтки, намного больше. Выбор широк – от недорогого полистоуна до роскошного серебра. Статуэтки помогают расставить в помещении акценты, наполнить его эмоциональностью. Благодаря мобильности их можно менять местами, расставлять группами – творческим натурам это понравится. Интерьер всегда будет выглядеть стильно, а изящные фигурки не раз подарят увлекательную возможность проявить свою фантазию.

Телеграм-канал «Классика»

Дмитревский

Режиссировать драматические пьесы и спектакли русских комических опер Дмитревский начал в 1780 году в театре Книппера, затем в его постановке и частично при его участии шли все без исключения оперы Пашкевича, мелодрама

Буманц

Буманц своими произведениями создаёт атмосферу приятной неожиданности, яркой необычности, мягкости восприятия. Картины заставляют всматриваться в свой нетрадиционный мир, в свои очертания, и их зовущие краски, незатейливые и добрые.

Рафаэль-II

Впрочем, своему появлению в Риме Рафаэль был, несомненно, в первую очередь обязан самому себе — своей неуемной страсти к совершенствованию, ко всему новому, к работе крупной и масштабной. Начинается великий взлет.

Рафаэль-I

В декабре 1753 года специалисты отправились в Пьяченцу. На сей раз монахи предоставили им возможность обследовать картину. В своем отзыве Джованини напишет: несомненно, Рафаэль; состояние картины более или менее терпимое,

Фальконе-II

И Фальконе решил сам взяться за отливку статуи. Иного выхода нет. Фальконе не может не завершить своего дела. Слишком многое связано у него с этим монументом, и он должен довести его до конца. Конечно, он не литейщик. Но если нет мастера,

Фальконе-I

Эти десять лет в немалой степени помогли художнику и обрести свое кредо. Превращается за эти годы подмастерье-столяр в одного из образованнейших людей своего века. Ему, еще недавно с ошибками писавшему по-французски,

Серебрякова

Ее произведения рождались из постоянных раздумий и сильных душевных переживаний. Необычайно эмоциональная по натуре, она остро реагировала на все проявления жизни, близко принимала к сердцу радость и горе. Она любила

Кочар

Кочар пробовал себя в разных направлениях живописи, желая найти и утвердить в искусстве свой индивидуальный подход к миру и человеку в нем. Эти поиски не ограничивались чисто внешними техническими приемами, они были

Залькалн

Залькалн полон грандиозных проектов и замыслов, стремлений отдать всю энергию, весь творческий опыт своему народу, заставить улицы и площади города заговорить языком искусства. Он мечтал о «дворцах из грез» — величественных

Томский (Гришин)

На всю жизнь полюбил эту работу Николай. А когда подрос, начал помогать отцу. Металл стал послушен и его рукам.
Но думал ли юноша, что не вершковые железные поделки, а саженные бронзовые громады будут покорны его сильной

Белашова-Алексеева

Суть творческого процесса для Белашовой и состоит в высвобождении мысли, а это дело нелегкое, требующее громадных душевных сил. Для нее цель искусства заключается в том, чтобы принести человеку радость сопричастности

Лебедева

Вступать в поединок, в спор с мертвой природой, с вязкой, тяжелой массой глины, которую надо было одухотворить, насытить своим волнением, болью, мыслью и чувством. Она не копировала натуру, а заново творила мир — из глины

Мухина

В конце 1912 года Мухина переезжает в Париж и поступает в одну из частных академий, где преподавал Бурдель. Общение с Бурделем, живой пример его искусства, его тонкая художественная интуиция, его критика развивают в ней

Манизер

Огромная самодисциплина и поразительное трудолюбие сделали Матвея Манизера уже к тридцати годам трижды образованным человеком с широким кругом интересов и на редкость обширной эрудицией. Но любовь к скульптуре одержала

Меркуров

Дореволюционное творчество Меркурова было тесно связано с развитием так называемого стиля «модерн», с тенденциями стилизаторства. Ранним работам Меркурова свойственны статичность композиции, скованность движений,

Шадр

Из всех видов искусства этот разнообразно одаренный человек выбирает скульптуру. На этот раз навсегда. Он хочет быть тем, кто оживляет камни, кто создает бронзовые легенды. Сам великий Репин, увидев рисунки Шадра, благословил его на этот путь

Андреев

Двадцать лет творческого труда — и три памятника. Даже если бы скульптор не создал ничего, кроме них, все равно его имя прочно вошло бы в историю искусства. Ибо все эти три памятника — столь непохожие по содержанию, настроению, форме

Ватагин

Искусству Ватагин учился от случая к случаю, бессистемно. Но настоящей его академией стала работа с натуры во многих зоопарках — и во время путешествий по отечеству, и по далеким заморским странам. Исполнились мечты

Эрьзя (Нефедов)

В Строгановское училище в Москве Эрьзю не приняли: переросток (ему в это время было уже двадцать пять лет). Директор училища Глоба сказал ему: «Вернись в деревню и плоди подобных себе». Юноша ответил: «Нет, не вернусь! Я буду

Шервуд

Но все же Шервуду удается поставить свой памятник. В 1910 году по его проекту в Кронштадте, на Якорной площади, перед Морским собором сооружается памятник адмиралу В. О. Макарову. На пятиметровой гранитной глыбе возвышается